Valéria Vaz

2012

2012-01-15T06:48:00.000-08:00

Primoridades: fotografar, voltar a pintar e estudar teoria literária.

Continuo firme na série "Pelos céus..", quase troquei o título por "Ando meio desligado...". A idéia é fotografar céus e postar no facebook. O projeto é antigo e surgiu da constatação (e necessidade) de ter uma imagem de alumbramento (como diria Manuel Bandeira) ou epifania (pensando na Clarice) pelo menos uma vez por dia.
No último mês abusei e desabusei do celular, fica a dúvida ainda ... ganha-se tanto com as novas tecnologias: tudo mais rápido, mais prático e mais econômico (nem sempre). Mas quem disse que quero sempre estar a mil, às vezes quero a foto difícil, a foto com história (começo, meio e fim), não mais um arquivo em jpge que vai ficar perdido no Mac...
Ah! Vi Medianeiras, filme argentino, aquele cara roubou minhas fotos rs,rs,rs. Na verdade, mais de uma pessoa me falou que as imagens lembravam muito as minhas fotos. Fiquei feliz, sempre é bom encontrar um olhar gêmeo.
Finalizei 2011, com um olhar meio surreal, e embora o surrealismo nunca tenha me cativado (salvo o Magritte) realizei uns clics nessa linha, talvez reflexo das loucuras de fim de ano: muito concreto e poluição, com direito a muito café pra atacar o fígado...

Inauguro o ano de 2012 nesse tom mais confessional, diário virtual ... que sejamos mais confessionais com nossos desejos...

"O diabo na rua, no meio do redemoinho..." (Guimarães Rosa)

2011-11-11T17:09:00.000-08:00

"Os artifícios, armadilhas, para apanhar a sombra.
Sair por exemplo, a meio da manhã, com a máquina fotográfica a tiracolor, antes do sol demasiado alto começar a comer as sombras, à hora em que ainda se encontram vestígios da humidade da noite e há uma frescura toda nova nos caules e nas folhas. Procurar o melhor local, o melhor ângulo, o melhor enquadramento, e espreitar pelo visor da máquina.
A estabilidade é um factor fundamental. [...]" ( da escritora portuguesa Teolinda Gersão em "Os guarda-chuvas cintilantes, 1984"

Diferente da personagem da Teolinda fotografei no começo da noite e estava com o olho em transe. Lógico que ninguém fica possuído quando está executando um "ofício" artístico, mas que ocorre uma química interna diferente, isso é fato.
Comecei a fotografar na USP, terminei em Pinheiros, mesmo bairro onde foi escrito o livro Os guarda- chuvas cintilantes...

Fotografia tem disso...

2011-11-06T16:43:00.000-08:00

O que mais me agrada na fotografia abaixo é a composição.

Já tinha quase terminado minha caminhada, antes da aula noturna do curso de Letras e após uma semana de ar condicionado e persianas cinzas, vi de relance as florzinhas coloridas e um bom contra-luz.
Dei uns passos, retrocedi no rumo e peguei a falsa-amiga-polaroid (o celular com seu app).
Lembrei do Carlos: "no início, trabalhe somente com um tipo de lente, uma única distância focal, com o tempo você terá domínio sobre os pontos de vista que deseja e o alcance de qualquer lente que estiver usando." Bom era mais ou menos isso, o Carlos Moreira foi meu professor/mestre de fotografia há uns dez anos, abandonei as aulas por causa das broncas que levava, era um elogio e uns setes "esporros", aquilo foi me travando e um belo dia sumi. Mas levei carinhosamete o Carlos comigo - sem que ele soubesse. Assim, sempre que consigo ver o enquadramento, antes de olhar o visor da máquina, saudo o mestre.
Então como estava contando, sabia que o efeito do contra-luz numa diagonal e florzinhas claras num fundo escuro dariam um bom resultado e já acertei na composição de imediato. Primeiro cliquei a cena sem ninguém, depois inclui um sujeito sentado num banquinho, então resolvi fazer outras tomadas de acordo com a passagem dos estudantes, passou um garoto de bicicleta que quase deu certo, mas foi o casal de jovens que garantiu a cena.
A foto ficou com tom desprencioso, jovens que caminham em direção a uma luz acolhedora e somente duas cores de flores que se harmonizam no espaço. O que eu queria era um pouco de amor pois foi somente na foto seguinte que tomei consciência de como eu estava me sentindo.
Fotografia tem disso ... Ufa era sexta-feira...

No lusco-fusco

2011-11-02T06:36:00.000-07:00

Sobra pouco tempo pra fotografar durante o dia, então...

E o celular tem sido aquela polaroid safada porém amiga. Andando ali pela USP, lembrei do Monet...

Estou sentindo falta de uma saída bressoniana.

Mangue em Cubatão

2011-10-15T06:37:00.000-07:00

Um dia de chuva, vento frio, desejo de mar ... lembrei da Rosely Nakagawa e o desafio de fotografar em situações adversas.
Como experiência de vida fica a calma dos pescadores, o quase silêncio do mangue e o incomodo em ver tanta poluição e desigualdade social.
Fotografar ... sempre.

Chuva em Cubatão

2011-10-14T02:46:00.000-07:00

Deixo o post em meio a correria diária.
As imagens originais foram feitas em Cubatão (SP).
O restante segue no próximo post...

Um bom pop e uma fotografia "muderrna"

2011-10-02T09:31:00.000-07:00

A visualidade contemporânea passa pela linguagem dos videos clips.

Eu, como os da minha geração, nascidos no século passado, tento me adaptar a agilidade digital e a reflexão bressoniana. Acho que a fotografia passa por um estágio de adolescência...Forma e conteúdo, relexões caras a linguística servem para a imagem.

Com tanta tecnologia as carências ainda existem. Bem enquanto tateamos, vou curtindo meu sonzinho...

Mais experimentação

2011-10-02T08:45:00.000-07:00

Um pouco mais de apps a partir de imagens do centro de São Paulo e na USP.

iPhonografia

2011-09-12T01:40:00.000-07:00

Experimentação utilizando um app da Apple...Show...
Dei uma volta aqui na Vila Madalena, um quase cenário de guerra, muito lixo na rua ali perto do largo da Batata e as reformas do metrô deixando mais estranha a paisagem ainda.
No meio, coloque umas fotos que fiz na região da Paulista também.
As fotos originais eram "sem graça", a idéia foi fazer algo já pensando como a manipulação das cores e do contraste poderiam acrescentar interesse a imagem.
Esse tipo de visualidade tem aumetado entre os usuários de fotos feitas por celulares e veiculads na internet, acho que essa é a característica que marca a diferença entre a foto analógica da digital.
Não que antes não houvesse a manipulação da imagem, mas agora a facilidade tecnológica acostuma nosso olhar a foto mais experimental.
Detalhe importante, apesar do nome do post ser Iphonografia, utilizei uma Canon G12, passei para o Ipad e utilizei um App chamado PhotoToaste, primeiro porque meu Iphone foi pro saco faz tempo (caiu dentro da privada, continuou funcionando e depois furtaram), depois, que foto pra mim só com mais de 10 megas pois ainda me preocupo com o tamanho da ampliação em papel.
Seguem as meninas...bjs.

Litoral - Em paz com a fotografia

2011-08-03T16:01:00.000-07:00

A preguiça para editar e tratar as imagens tá grande ...
Depois de um tempo usando os recursos automáticos das máquinas eu já estava achando fotografia uma coisa chata, então coloquei umas lentes Sigma e fui explorar aberturas e profundidade de campo...que alegria.

Foram surgindo paisagens literalmente selvagens ou intocadas.
O frio incomodava um pouco e a solidão me abria os olhos e me deixava feliz.

Ai pintou um pôr-do-sol bem vermelho. Juro, não usei filtro, fiquei ali clicando. A máquina sobre o tripé e aquele vermelho tirando o cinza da minha alma.

No dia seguinte, um passarinho se ofereceu como modelo. O danado ficou parado lá e eu trocando de objetiva, rezando pro bicho não voar e o sujeito lá numa boa. Acho que ele me dizia: Você precisa realmente dessa fotografia...

Então, sentei na escada do farol e dei uma olhadinha para trás...santo deus...o desenho estava ali.

Fui caminhar pela praia: árvores caídas e cores.

O Augusto e a Dandar.

Os gatos e a igrejinha...

Mais um pôr-do-sol.

Se a gaivota estivesse com as asas para cima, seria uma composição impecável, coisa de cartão religioso ou power point de gosto duvidoso...mas fala sério, nada como se sentir pequeno diante de tamanha magnitude da natureza.

Tinha um grande tela diante dos olhos, bastava recortar. Ah! Meus tempos de pintura a óleo.

Sentei no banquinho pensando em toda aquela vastidão: alma sem limites...

em paz com a fotografia.

Vivian Maier - A dupla vida de V.V.

2011-02-13T15:33:00.000-08:00

Andei meio cansada da foto cor, dos concursos de fotografias e dos papos "o meu é maior que o seu"... coisa comum na era digital. Máquinas em punho, blogs a mão e vamos fotografar o mundo...pra quê? Enquanto filosofo, lá vem mais uma foto de pobreza ensopada de photoshop, bá ... A Nikon vai ficando empoeirada, ai num papo-de-almoço-de-domingo-na-casa-de-um-amigo surge um nome: Vivian Maier. Fotos descobertas por acaso, alguém que passou por ai, clicou e fez diferença. Amigo, é isso que eu quero...

"Fotos sensacionais de uma babá-fotógrafa, completamente desconhecida, que surpreendeu o mundo. Autora de fotografias comparáveis às mais belas imagens produzidas no século 20, a obra de Vivian Maier só foi descoberta no fim de sua vida, por um completo golpe de sorte.

A vida de Vivian Maier é um mistério em muitos aspectos. Descoberta casualmente por John Maloof (29), apenas alguns detalhes de sua vida foram obtidos pelo agente imobiliário e vendedor de mercado de pulgas (1). Veja maiores detalhes sobre o achado clicando aqui.

Ao que tudo indica Maier nasceu Nova York (há controvérsias), em 1926. Passou um período de sua vida na França e, depois da Segunda Guerra Mundial, mudou-se para Chicago e se empregou como babá.

De personalidade forte, extremamente reservada, quase reclusa, solitária – sem filhos, família ou amor (pelo menos do que se pôde apurar até agora), tinha opiniões muito próprias nos quesitos cinema e política. Além de ser aficionada pela sétima arte e teatro, era colecionadora de gravuras.

Como babá, a fotógrafa, segundo apurado por Maloof, trabalhou 17 anos para uma única família de Chicago. Algumas pessoas cuidadas por ela quando crianças, a descreveram como uma espécie de Mary Poppins, levando-as a aventuras divertidas e mostrando-lhes coisas incomuns. As crianças a cativavam."

"THIS WAS CREATED IN DEDICATION TO THE PHOTOGRAPHER VIVIAN MAIER, A STREET PHOTOGRAPHER FROM THE 1950S - 1990S. VIVIAN'S WORK WAS DISCOVERED AT AN AUCTION HERE IN CHICAGO WHERE SHE RESIDED MOST OF HER LIFE. HER DISCOVERED WORK INCLUDES OVER 100,000 MOSTLY MEDIUM FORMAT NEGATIVES, THOUSANDS OF PRINTS, AND COUNTLESS UNDEVELOPED ROLLS OF FILM."

http://vivianmaier.blogspot.com/

Quase um ano sem fotos

2010-10-24T15:10:00.000-07:00

"São tantas as formas que a gente tem de fazer as mesmas coisas, tentar, testar, refazer, abandonar o conforto, até achar graça em tudo isso...e às vezes simplesmente observar a força impressionante das coisas quando tem que acontecer. A gente tá sempre aprendendo..."(Lolita Pille)

2009-12-12T14:31:00.000-08:00

“Paraísos Possíveis” de Maurício Dias (Rio de Janeiro, 1964) e Walter Riedweg (Lucerna, Suíça, 1955), no Instituto Tomie Ohtake, São Paulo.

Trocando a máquina pela caneta

2009-11-15T08:08:00.000-08:00

Para falar grego
Esqueça seu idioma
Torne-se motivo de piada para os amigos
Acredite em Deuses (isso até é fácil)
Mas não se engane na sua ironia fina
O Olimpo é pra poucos, baby!

Vida capital
Inês - a faxineira
Acorda - quatro-e-meia-da-manhã
Meio de locomoção -o ônibus, com direito ao pôr das estrelas
No trabalho - carrega caixas e faz café
Ao meio dia - o café está frio (já reclamam)
Almoço - é necessário não é prazeroso
Recolher lixo das lixeiras - é necessário não é prazeroso
Início da tarde - é necessário não é prazeroso
A volta pra casa - é necessário não é prazeroso
A janela do ônibus - é necessário não é prazeroso
A rotina - é necessário não é prazeroso
Em casa - o filho de sete anos sorri (está aprendendo a ler)
Inês - não é só um nome

As escadarias
O sol solta o calor solvente
o sangue escorre sossegadamente.
Salta o assaltante sombrio, sobre
sobre sua sacola.
Corre esfolegante quem sofre,
é mais um soco no sufoco,
subindo as escadadrias sacerdotais
Ela só queria rezar na Sé.
Sobra no bolso a imagem
do Santo Expedito.

Memória excessiva
Bolinhas de gude colidem
fortemente o dedo lateja.
Uma desliza pela escada
e o barulho
ressoa
soa
soa
e voa
a bolinha ficou no tempo,
mas as colisões continuam.
Agora nu, o dedo em lampejo
aponta um grupo de crianças
que em circulo
brincam
enquanto...
bolinhas de gude colidem...

Monet

2009-11-15T07:53:00.000-08:00

Bons quadros ficam na memória, então quando menos se espera ... A Estação da Luz vira a Estação São Lázaro do Monet.

Paranapiacaba - Retorno

2009-04-21T15:39:00.000-07:00

Brincadeiras no "photoChop".

" Veja bem, sempre é possível compensar a rusticidade do material com uma relação sutil. O refinamento é do espírito, não do material." (Kenneth Kemble, 1961)

Vila Maria Zélia

2009-04-21T14:04:00.000-07:00

Não dormi bem.
Ruínas, árvores e quase um mau cheiro me sufocavam numa atmosfera úmida.
O tempo escorrido nas paredes e um nome: Maria Zélia.
Uma voz masculina, cavernosa e lenta: M-a-r-i-a-Z-é-l-i-a.
Um sussurro em suspiro e um nome próprio feminino.

Agora, um barulho de apito de fábrica, ou será um aviso anti-aéreo.
Vozes de crianças, som de bola e uma voz aguda fala rapidamente: mariazélia.
Quase desperto, mas vejo crianças barulhentas subindo uma escadaria. Estamos em uma escola, agora o silencio sepulcral moldura estudantes uniformizados que se dirigem em uma fila espartana, sala de aula adentro. Os uniformes denunciam: estamos em 1920. Os sorrisos só se esboçam quando a professora está de costas. O recreio já se foi e a hora do almoço se aproxima. A mãe prepara a comida perfumada. O pai chega da fábrica. A fábrica? Cia Nacional de Tecidos de Juta em São Paulo.
Para abrigar os trabalhadores o senhor Jorge Street constrói a primeira vila operária do Brasil a nossa: Vila Maria Zélia. O empreendimento pioneiro foi inaugurado em 1917 com aproximadamente 200 casas e 600 moradores.
Mas eu não entendo porque uso a nossa aqui. Nunca morei lá. Tirei somente algumas fotos e já estou acordando.
No fundo da Vila, as águas do Tietê foram um convite para a meninada nadar nos finais de tarde.
Hoje, resta pouco da arquitetura original, as fotos servem mais para análise estilística num estudo sobre fachadas de moradias. Eu poderia me atrever a fazer um ensaio com os diversos moradores idosos, mas não sei se a timidez ou reconhecimento de algo maior me impedem de alguns cliques atrevidos.
Detenho-me nas ruínas...
Não sei se quero ir além das ruínas ou se seriam elas que não me deixam ir além?
Maria Zélia era o nome da filha do industrial, o senhor Street, que faliu poucos depois da inauguração da Vila deixando nos empresários da época a certeza de que a preocupação social com funcionários não resultava em “final feliz”.
Sem fotografar, há alguns meses, dirijo-me com minha pequena Cartie-Bresson ( nome dado carinhosamente a minha compacta máquina Sony, de nada modestos 13 megas, em homenagem ao mestre), pelas ruas dos bairros do Brás e do Belenzinho caminho. Fui de ônibus. Vi diversos imigrantes bolivianos que trabalham clandestinamente e em regime escravo nas fábricas de coreanos. Globalização? Não sei. Subo, desço e caminho pela sombra. O sol vai forte no céu e garante a perspectiva de fotos m-a-r-a-v-i-l-h-o-s-a-s. Mas venho negando as boas cores e os bons enquadramentos. Me cansa o belo e o exótico das manifestações populares, fotos ganhadoras de concurso, cultuadas entre os iniciados da fotografia e de pouco retorno para o retratado.
Cansam-me as objetivas caras ( e olha que comprei duas a pouco tempo) que alimentam um consumismo insaciável, fotógrafos e seus papos sobre e-q-u-i-p-a-m-e-n-t-o...me afasto...
Ruas de comércio popular são infernais, mas permanecem cheias. Quando entro na rua Catumbi, os galpões e as casas desgastadas anunciam a proximidade da vila, avanço num silencio ruidoso como o do intervalo entre o som de uma onda e outra, como o do intervalo entre um ensaio fotográfico e outro.
Silencio ruidoso: M-a-r-i-a -Z-é-l-i-a, sussurra a voz interior...

Lá pra Janeiro em Atibaia

2009-04-21T13:37:00.000-07:00

Quedome triste ao imaginar que a religiosidade afro-brasileira ainda é vista como algo exótico para fotógrafos vorazes...

Ausência

2009-04-21T13:31:00.000-07:00

" Ela deu finalmente às suas vistas

Uma férias mais que merecidas."

Tim Burton. Em: O triste fim do pequeno menino ostra e outras histórias.

É no sagrado que somos demasiadamente humanos

2008-12-15T14:32:00.000-08:00

Pro amigo Sidão.

Dia da Consciência Negra

2008-11-21T09:28:00.000-08:00

Showm do Dia da Consciência Negra. Praça da Sé e Avenida Paulista em São Paulo.
O que faz a boa foto? A melhor luz? A melhor composição? O instante decisivo? A melhor direção? As melhores cores? A distancia focal perfeita?
A melhor foto de hoje foi de uma menininha com máscara da Barbie. Caso você consiga responder por que esta imagem é a melhor, o Dia da Consciência negra não passou em branco.

Paranapiacaba

2008-11-10T13:32:00.001-08:00

Paranapiacaba resiste ao tempo e se torna a queridinha dos fotógrafos. Foi um domingão de atmosferas singulares e cenas insólitas. A foto preferida ficou por conta do menino sonhando com suas aquisições na venda mais próxima...moral dos clicks: riquezas são diferentes.

Aparecida - para minha família

2008-11-03T04:35:00.000-08:00

Em 12 de outubro milhares de romeiros se dirigem para Aparecida - SP.

Num dos anos da minha infância, fui até lá em companhia da minha família, lembro do tumulto e da alegria por minha mãe não ter tido a idéia de me levar caracterizada de anjo, algo que era muito comum naquela época.

Achei tudo aquilo terrível e cafona, a basílica ainda estava em construção e a maioria das pessoas fazia um churrascão pra comemorar a "viagem".

Jesus, como eu detestei tudo aquilo, e ainda por cima tinha que ouvir a história que meu sobrenome era em homenagem a santa.

Mas o tempo passou...meu pai faleceu, meu irmão tornou-se evangélico, minha mãe por motivo de saúde já não pode fazer viagens longas e eu, depois de quase aderir ao ateísmo, me vejo hoje como um ser quase exotérico...enfim a passagem do tempo trouxe a compreensão do que acontecia ali...me enchem os olhos lembrar da família farofando em união, por isso fotografar em Aparecida me é tão especial.

Hoje, Aparecida está totalmente estruturada para receber os romeios, poucos são os anjinhos e pessoas pagando promessas como antigamente. O indice de roubos é alto por isso recomenda-se levar a máquina fotográfica junto ao corpo...junto ao corpo não...junto ao coração.

Grafite

2008-11-03T03:21:00.000-08:00

Os grafiteiros têm em comum com os impressionistas o trabalho ao ar livre e a "marginalidade".
Ambos não caíram de imediato no gosto da crítica.
A cerca de uma semana a Bienal de Arte de São Paulo foi invadida por pichadores que vandalizaram o segundo andar do edifício, o mesmo espírito de depredação invadiu algumas ruas da Vila Madalena e diversos grafites sofreram a sobreposição de pichações.
A organização da Bienal tratou de pintar suas paredes. Os grafiteiros aos poucos trataram de fazer novos desenhos.
Pichações eram comuns nos banheiros públicos romanos, nunca foram uma manisfestação artística, trata-se, na maioria das vezes, de uma expressão anônima de insatisfação ou crítica a sociedade. Atualmente, pichação é algo ilegal, dois jovens foram detidos no evento da invasão do edifício do Ibirapuera.
Neste fim de semana passado, fui as ruas da Vila Madalena pois tinha certeza que encontraria alguém grafitando. Na primeira tentativa já encontrei um grupo com as latinhas na mão, a receptividade foi fria, pedi para fotografar e eles consentiram. Num dado momento um deles me perguntou porque eu fotografava, dei uma resposta boba do tipo "por que eu gosto, mostro pro amigos", mas a melhor resposta seria socrática: "fotografo pelo mesmo motivo que você pinta, porque é melhor construir que destruir."

"Las babas del diablo" - Julio Cortazar

2008-09-24T06:54:00.000-07:00

Trecho do conto de Julio Cortazar "Las babas del diablo"

"Entre las muchas maneras de combatir la nada, una de las mejores es sacar
fotografías, actividad que debería enseñarse tempranamente a los niños, pues
exige disciplina, educación estética, buen ojo y dedos seguros. No se trata
de estar acechando la mentira como cualquier reporter, y atrapar la estúpida
silueta del personajón que sale del número 10 de Downing Street, pero de
todas maneras cuando se anda con la cámara hay como el deber de estar
atento, de no perder ese brusco y delicioso rebote de un rayo de sol en una
vieja piedra, o la carrera trenzas al aire de una chiquilla que vuelve con
un pan o una botella de leche. Michel sabía que el fotógrafo opera siempre
como una permutación de su manera personal de ver el mundo por otra que la
cámara le impone insidiosa [...]"

Fotografia e Autoconhecimento

2008-09-17T11:43:00.000-07:00

Workshops Fotografia e autoconhecimento – out 2007
Coordenador: Pedro Karp Vasquez (Brasil)
Neste workshop, Pedro Karp Vasquez, partindo do princípio de que somente aquele que dominar a si mesmo será capaz de encontrar sentido e rumo na vida, propõe uma discussão sobre imagem e autoconhecimento.

Talvez eu tenha levado a sério demais as reflexões do Pedro no do Fórum Latino-americano de Fotografia em outubro de 2007 e praticamente não fotografo há um ano.
Entre os exercícios proposto estavam uma série de auto-retratos e a seleção de cerca de 200 fotos de própria autoria para a posteridade (o restante iria para o lixo).
Alguns colegas do curso queriam saber de técnica e se sentiram um pouco frustrados. Eu? Simplesmente continuei na “onda” do autoconhecimento, aumentei a cota de incenso e procurei “descobrir” a meditação. Fotografia? Não sei, deposite a máquina num canto fui olhar umas cartas de tarô e pensar na simbologia como “linguagem” do inconsciente. Nesse meio tempo, não virei taróloga e nem psicóloga, fui trabalhar na edição de texto e voltei a fazer faculdade, agora no curso de Letras.
A notícia boa foi constatar que depois de James Joyce posso deixar meu fluxo de consciência livre nesses textos - e que Deus ou outra alma boa tenham paciência para seguir meus devaneios.
A má notícia foi que não consegui efetuar a “lição de casa” do Pedro, continuei a utilizar as aspas como uma ironia tola que me acompanha, quando cheguei na médica homeopata descrevendo minhas inquietações mentais, pude antevê-la pegando o telefone e chamando o pessoal da psiquiatria (ri internamente da situação patética que me encontrava)...educadamente, ela me passou umas gotas para tomar, me simpatizei com aquela mulher, ainda crendo que o mesmo não tenha sido recíproco.
Então sai de férias e me recusei a levar a bela Nikon d-80, fui com a câmera do celular, insanidade atestada, desta vez a Ilha do Mel estava belíssima, com luz perfeita e paisagens pra lá de generosas. Horas e horas de caminhada na praia, algumas fotos no celular e a relutância em admitir que a Nikon fazia falta, fiz até uns filminhos...lógico aquela coisa meu “deprê” de fim-de-tarde fria e ondas vindo-e-indo.
Cheguei em São Paulo e lá fui eu para a homeopata, dessa vez cheguei sorrindo, não vestia a camisa social e nem o salto toc-toc, ela me olhou com uma fisionomia menos amedrontada, ainda que tenha me ligado umas três vezes para remarcar a consulta (Será que ela contava com a minha desistência?); falei das férias e da fotografia, creio que minha moral melhorou um pouco, mas que raios a homeopatia tem haver com fotografia? Sei lá, sai com uma penca de exames para fazer.
Emprestei a câmera Sony compacta para uma amiga que foi para o Chile, você leitor ou leitora sabe ... neve e uma criança na viagem ... mas a câmera voltou intacta, sem nenhum arranhão, convencia a amiga a comprar o equipamento, antes porém, talvez por uma questão de apego, me comprometi a fazer uma revisão em uma oficina especializada.
Nesse meio tempo, uma colega de trabalho começou a se interessar por fotografia, indique o site BH para compra de equipamento, emprestei-lhe alguns livros e comecei a dar umas pequenas dicas de composição e blá-blá-blá. A Nikon? Encostada no armário como um violão pedindo para ser tocado.
Os exames médicos resultaram no diagnóstico de uma pequena disfunção hormonal (calma pessoal, não estou na menopausa ainda), alguns remédios, gotinhas e incenso, pronto, o corpo estava salvo, e a alma? Bem fui ver uma exposição de fotos. Ah! Instituto Moreira Sales, fotos respiráveis, uma Marc Ferrez ampliada em papel especial, cerca de 100X80 cm, em tiragem limitadíssima, ao custo de oito mil reais, uma foto de 1898 do Corcovado com nitidez digna das modernas TVs tela plana, fiquei olhando aquela foto e pensando no Marc Ferrez subindo aqueles morros com dois escravos e um laboratório portátil, pois o meu amigo Ferrez fazia isso, armava uma cabana, preparava os químicos e revelava ali no meio da floresta da Tijuca a cena captada na câmera de grande formato ... bom, assim me contaram, mas na hora em que via a foto, nem questionei a veracidade das informações, só mirei aquilo e passei para outros velhos conhecidos como o Farkas, a Alice Brill, o Mascaro e o amado Marcel Gautherot, todos fotógrafos e mestres. Não pude deixar de ter a certeza da minha predileção pelo estilo clássico da fotografia, os modernos que me perdoem (às vezes também sou) mas Cartier Bresson é fundamental.
Então lembrei das aulas do Carlos Moreira e daquela admiração toda pelo mestre francês, lembrei da história que conta que Bresson andava com uma pequena leica e que por ser um dos primeiros modelos de câmera fotográfica de pequeno formato, praticamente era desconhecida das pessoas, isso fazia com que estas agissem com naturalidade sem saber que estavam sendo fotografadas.
Eu acredito que o Bresson acreditava num bailado na hora de fazer as fotos; bailado: você vai pra frente, volta, corre, abaixa, sobe, desce, transpira, sorri e às vezes pisa no pé de alguém.
Bem, ao final da exposição eu estava resolvida, voltaria a fotografar ... e para o retorno com a médica vou levar um livro de fotografia.
Thanks friends.

Porto Seguro – O Prêmio ou por trás do click

2007-08-26T05:07:00.000-07:00

Eis que o resultado do Prêmio Porto Seguro foi divulgado nessa semana que se passou.
Eis que meu nome não estava entre os contemplados.
Eis que terei que lidar com a incapacidade alheia ao equivocar-se em não reconhecer um bom trabalho.
Eis que a irônia me conforta...
Assim registrado o desabafado, vamos as imagens.
Antes porém, faço algumas considerações.
Embora o trabalho não tenha se encaixado ao tema proposto, segundo a comissão de seleção, achei de grande valia produzir fotos a partir da proposta do concurso: Paissagens Transitórias.
O que seria "paisagem" e o que seria "transitório"? Num texto um pouco mais esclarecedor, o responsável pelo prêmio falava na dualidade temporal, antigo e novo, perceptível nas grandes cidades.
Interessante observar que a publicação da obra “A cidade e as serras” de Eça de Queiroz em 1901 colocava em destaque a oposição entre cidade e campo, esta questão permearia todo século XX, consolidando-se no modelo urbano em detrimento do rural.
Atualmente, o conflito se instala na velocidade com que diversos processos acontecem e a nossa capacidade de assimilá-los.
Para Eça, a questão seria a adoção, ou não, cada vez maior da tecnologia. Nós talvez já não tenhamos essa escolha, um computador que não seja atualizado pode se transforma em algo inútil num prazo mínimo de tempo; o celular incorpora signicativas mudanças regularmente fazendo com que a troca de aparelhos seja quase obrigatória; a metrópole se expande e as alterações de trânsito já nos fazem pensar em aparelhos com imagens e indicações transmitidas por satélite em tempo real…pergunto se só nos resta consumir?
A resposta é negativa, pois pensar nos processos que estamos inseridos já nos dá condições de alterarmos algo que acreditamos ser necessário. Assim a proposta do prêmio Porto Seguro, se inscreve numa questão maior do que ser selecionado ou não, mas num desafio interpretativo de assumir o que nos consome, no caso, para nós fotógrafos, as camadas temporais perceptivas no desenho urbano.
Atrás das tais camadas temporais e do desenho urbano, comprei o bilhete de trem entre as estações Barra Funda e Luz, as ruínas paralelas a linha férrea poderiam me dizer algo.
Li certa vez que para conhecer o Brasil era necessário andar de ônibus, adorei tal idéia e toda vez que me vejo num sufoco dentro do “coletivo” penso o quanto estou aprendendo (isso quase alivia o sufoco). Bem, o fato é que andar de trem também nos dá a dimensão exata do que não está em nenhuma publicidade. O Brasil pobre, feio e digno está ali.
Quando puxo minha máquina e começo a fotografar os olhares dos demais passageiros não entendem meu interesse pelo trajeto.
Como as máquinas digitais já estão popularizadas pelo altos imposto e contrabando, não me sinto ameçada por um possível roubo e os olhares vão se dispersando.
Ali no vagão sei que o Brasil digno pode roubar por necessidade, em outros lugares rouba-se também por diversos motivos.
Tendo em mente questões sociais, políticas, econômicas e sociológicas o conjunto de fotos que fiz ficaram simplesmente…horríveis.
Contei a experiência para alguns amigos e aquilo ficou me perseguindo, porque tive que fazer uma “viagem” pela situação do Brasil e as fotos não saíram? Por que aqueles fios ficavam na frente das ruínas? Os fios eram ruídos? As linhas do trem eu esperava, mas nem podia imaginar os fios de eletricidade que acompanhavam todo o trajeto. Não apareceu nem andarilho pra fazer qualquer contraponto. Eram imagens vazias que pareciam ter sido deixadas por outra civilização após uma bomba nuclear.
Da insatisfação com as linhas, o vazio e a paissagem surreal percebi que talvez estes fossem o verdadeiro foco de atenção.
As linhas poderiam ser o meu desenho, ou melhor, com elas eu desenharia a minha paisagem urbana, a minha transitoriedade do antigo, para o atual e deste para o surreal.
Em primeiro lugar retirei a parte inferior das imagens, pois queria evidenciar as linhas e depois busquei no photoshop algo como um negativo preto e branco.
A idéia do negativo foi para resgatar esse “objeto” que o processo digital suplantou. O resultado foi um ensaio distante de questões ideológicas mas muito pertinente a apreciação estética. Nunca saberei porque não fui selecionada, mas esse conjunto de idéias e imagens tornaram-se prêmios valiosos.
A produção artística é permeada de idéias que podem fazer parte do conjunto final da obra ou não,mas acredito que sempre será uma boa contribuição a exposição de todo o processo. Assim, tão importante quanto os acertos são os erros se estes forem devidamente observados.

Comprem seus bilhetes, o trem vai sair.

Foto na exposição do Prêmio SESC de Fotografia

2007-07-19T18:49:00.000-07:00

Fazer as malas e ir para Brasilía? Talvez este não seja o melhor momento, mas minha foto estará na exposição Prêmio SESC de Fotografia Marc Ferrez no SESC/DF. Dos quase mil inscritos fiquei entre os quarenta. Eba!! A foto é uma velha conhecida do blog e foi uma das pérolas conseguidas em Paraty.

"Já para o Prêmio SESC de Fotografia Marc Ferrez, foram selecionados 40 trabalhos de todo o Brasil. Ao todo, o SESC/DF recebeu um recorde de 919 fotografias inscritas. As obras escolhidas farão parte de uma exposição, realizada no Espaço Cultural Ary Barroso do SESC Estação 504 Sul, no período de 31 de julho a 14 de agosto. Na abertura da mostra, serão conhecidas as fotografias classificadas nos três primeiros lugares."
http://www.sescdf.com.br/news_details.php?sNewsDetailsID=7397

Para o Prêmio Porto Seguro

2007-07-19T18:27:00.000-07:00

O Prêmio Porto Seguro de Fotografia é um dos mais importantes do Brasil.

Para este ano, consegui um bom ensaio.
Coloco a seguir somente algumas imagens que me ajudaram a compor a proposta final, mas esta, só divulgarei após o resultado da seleção, a qual espero seja positiva. Vamos torcer.
Vale dizer que o que foi enviado tem interferência digital e se trata de imagens feitas durante um percurso de trem entre a Barra Funda e a Estação da Luz
Aproveito a postagem para registrar uma das coisas mais lindas que ouvi nos últimos tempos: "A sorte é que cada um ignora uma coisa diferente" (Ibraíma Dafonte Tavares). Valeu !

Parada Gay-SP

2007-06-13T15:35:00.000-07:00

Quem está acostumado a ver jornal, se não reparou, pode reparar, todo ano as fotos publicadas da Parada Gay mostram personagens pitorescos fazendo pose ou a grande bandeira arco-íris. Há alguns anos tento acompanhar o evento e extrair algo diferente. Vamos lá...
Elegi essa como minha foto preferida: um gesto amigo, sem apelação e um público comportado...o que é claro, não foi a única faceta do evento.

A seguir, tipos felizes:

Sensualidade a flor da pele (e quase sem roupa):

Pedi para os amigos darem um "selinho". Eram amigos mesmo, o fato é que para ser fotografado vale tudo...

Essa foto podia estar em qualquer jornal, selecionei pois ela vai estar em algum albúm de fotografia guardado com muito carinho.

Juro, a foto pode ter ficado engraçada, mas a performace do rapaz foi uma das melhores que já vi.

E só pra confirmar, tá o deus asteca aqui, com calça rasgada e tudo...

Homofobia ou deslize?
Orgulho gay - SHOW!!!!!:
Entre diversidades a serem pensadas, termino com os casais de super-heróis e o pai que apresenta ao filho uma possibilidade de respeito ao quase diferente...

Paraty - Imagens

2007-05-19T18:30:00.000-07:00

Primeira imagem feita na cidade.

Essa é a foto que identifica Paraty na maioria dos guias de viagem...
Essa foi minha visão para fugir da mesmice.

Estamos em Paraty, algumas fotos são "clássicas", ou seja, todo mundo faz algo parecido e outras são frutos de uma viagem no desejo do inesperado:

A cidade se preparava com bandeirinhas para a festa do Divino Espírito Santo.

Sombras sempre dão um bom resultado.
Percebam as tais poças que falei no texto da postagem anterior...

Navegar é preci(o)so.
A seguir, composições lapidadas:

...e o casario sempre com cores generosas:

Duas opções de difícil escolha:

Aqui, a francesa se enganou e achou que eu estava querendo fazer um auto retrato no reflexo da janela...

... mas auto retrato de verdade foi esse feito durante o passeio de escuna:

Paraty - Anotações

2007-05-19T18:23:00.000-07:00

Uma saída fotográfica envolve imagens e uma porção de idéias. Aqui vão as idéias:

O que mais me agrada em Paraty é o desconforto de seu calçamento irregular. As pedra desniveladas das ruas do centro histórico são um desafio para o equilíbrio dos transeuntes.
Outra percepção convidativa, no entanto nem sempre agradável, são os ”cheiros” da cidade. O olfato se perde nas nuancias entre maresia, peixe frito ou esgoto.
Ambas situações, equilîbrio e olfato, não estariam presentes em quaisquer das fotos que faria.
Enquanto caminhava meus ouvidos furtavam diferentes sotaques, a predominância dos franceses me fazia ironizar e imaginar o sucesso que a novela “Escrava Isaura” teria feito entre eles.
Bom, os sotaques também não seriam transmitidos nas fotos.
O que seria então?
No metrô, ainda em São Paulo, pouco antes de embarcar para Paraty, duas moças me chamaram a atenção: uma pelo corte e cor do cabelo e outra por um calçado amarrado ao lado da mochila; ambas pareciam estrangeiras e prontas para alguma aventura nas terras tupiniquins. O deslumbramento que os estrangeiros tem pelas terras tropicais é algo intrigante. Convivendo com temperaturas baixas e uma vegetação monótona – se comparada a nossa biodiversidade – para o pessoal do hemisfério norte isso aqui é o paraiso, embora o noticiário diga o contrário.
Em uma viagem que fiz para Ilha do Mel, tão importante quanto as fotos que tirei foi a imagem que guardei em minha lembrança de um jovem alemão de pele muito clara e um pouco gordo que maravilhado anotava tudo em uma caderneta. Enquanto ele escrevia eu fotografava, infelizmente jamais saberei o conteúdo descrito ou narrado, talvez, inclusive, eu figurasse como “uma fotógrafa que não parava de fotografar”. O fato é que a natureza não tem nacionalidade e nos humanizamos mais quando rompemos fronteiras com boas intenções, e embora essa afirmação seja refutada facilmente no campo político, aqui a faço com caráter puramente idílico, porém não menos possível, pois quando falamos em arte e expressão humana as possibilidades são infinitas.
Indo para Paraty, esse meu “fascinio pelo fascinio” dos estrangeiros foi novamente surpreendido quando ao terminar de comprar minha passagem, surgiram atrás de mim as estrangeiras do metrô, ou seja, tinhamos o “paraiso” em comum.
“Paraíso”, que como disse, era sujeito a escorregões e aromas desagradáveis. Historicamente tudo pode ser explicado da seguinte maneira: no início do século XVIII, devido às epidemias de cólera e febre amarela, a preocupação com a salubridade fez com que o projeto da vila de Paraty previsse que as ruas fossem feitas com uma leve curvatura para evitar vento encanado (considerado na época um transmissor de doenças), escoar água da chuva e permitir a invasão de marés mais altas como forma natural de manter a cidade limpa. O calçamento de pedras irregulares - conhecido como pé-de-moleque – era para evitar atoleiros em dias de chuva e nuvens de poeiras em tempo ensolarado feitos pelas tropas de mulas, carregadas com ouro ou café. Até 1980 o calçamento de pedras estava alinhado e na mesma altura. Porém, nesse ano, a construção da rede de esgoto promoveu a retirada das pedras e sua recolocação foi toda desnivelada.
A idéia inicial de assepsia da vila é a responsável pelas inúmeras e belas fotos com possas d‘águas refletindo o casario do centro histórico.
A desestabilidade das ruas é quase um incômodo existencial, você se pergunta “por que” e viaja no tempo. No vai e vem das idéias, os olhares vão se formando, existem as fotos “clássicas”: fachadas, a vista do cais para o continente e detalhes de arquitetura; mas um sotaque me chamava para fotos mais “especiais”, eram as paisagens, era tentar ver o incomum. Novamente uma influência da pintura se fez mais forte em meu trabalho, do passeio de escuna ou das manhãs de contra-luz visualizei uma grande tela e possíveis composições e matizes de cores.
No último dia eu tentava fazer uma foto “clássica”: um reflexo do casario no vidro de uma janela, uma senhora francesa interpretou a ação como o desejo de um auto-retrato e se ofereceu em inglês para fazer uma foto minha com minha máquina, achei gentil da parte dela e consenti com a idéia. No dia anterior, um argentino já havia me pedido para tirar uma foto com a máquina dele, retribui o gesto com o mesmo pedido mas como minha máquina e meu retrato. Entre gentilezas, erros e acertos de idiomas Paraty se faz “Paratodos” e os escorregões são superados.

Vamos dançar?

2007-05-06T04:59:00.000-07:00

Espetáculo "Anatomia do desejo - Parte I" de Ivaldo Bertazzo, no TUCA, ontem.
Como diria meu querido amigo Wagner Gil, quando surgiu a fotografia digital e tinha muita gente torcendo o nariz:"Quem disse que fotografia é nitidez?".

Um exercício com as palavras

2007-04-25T18:20:00.000-07:00

Bem como disse: aqui é um espaço para texto e imagem.
Tenho algumas fotos do centro mas estou optando por deixar um texto feito ainda agora pouco.
Me lembra o fluxo narrativo da turma do James Joyce - sem nenhuma pretensão.
Acho um texto gostoso para ser escrito, porém nem sempre enquadrado numa leitura impaciente como é o que predomina na internet, é isso: hoje não tem foto, tem texto, um exercício com as palavras:

Ela se jogou de qualquer janela. Tinha como trilha sonora Legião Urbana e Alanais Morissette. Teve que por um instante consultar a grafia no iPod. Era um Adeus . Como o de Silvia Plate, como o de Torquato Neto e como o de Virginia Wolf, mas dessa vez ela não consultaria nenhuma fonte, sairia como sairia. Ela se perdera, do caminho de casa para o trabalho: ouvindo Keane ou outra bobagem. Não, ela não era mais adolescente, só umas doses de vodca, e a lembrança…triste, porém distante. Superada as dores, a janela a convidava, seria o momento do vôo. Lembra daquele crítico que disse que suas fotos eram..., o que é mesmo? Sei Lá…Sem pontuação correta ela prosseguiu, sem acentuação correta ela prosseguiu, mirou a janela e se lançou. Não caiu, não sangrou, apenas imaginou voar, reviu amigos ficou com saudade, pegou o telefone, mas não ligou, afinal quem somos nós depois de tanto tempo passado, depois que abandonamos a pontuação correta, ou depois que as lições corretas aprendidas na escola ficam para trás. Lembrou de um amigo doente, ficou triste, não devia mencioná-lo aqui. Mas quando não mencioná-lo, quando usar a pontuação correta? Quando acertar na pontuação? Quando acerta na escolha da música? Agora ela escuta uma gaita na música da Alanis…E daí? Ela ainda quer voar, mas suicído tá fora de moda, e ela apenas vôa em pensamento e não consegue a atenção para calar suas inquietções. Sim, ela ainda pergunta pra vida, ela não faz cinema, nem é a tal, quer apenas fotografar …"Please speak", agora a Alanis canta, ou ela pensar entender (ou quer entender): "Please speak", mas o inglês não vai além, o inglês é limitado e lhe falta algo, talvez mais uma dose de vodca lhe traga lucidez ou a loucura que ela tenta ocultar. Sim , tentamos ocultar nossa locura diária de banalidades cotidianas, mas ela não quer se tornar amarga. Não, são só desejos potencializados pelo álcool, mas ela detesta esse meio etílico de se expor…Então tudo passa pela exposição, esse deveria ser um espaço para imagens, mas ela não se importa, já é tarde, ela tem sono. Quem revisará o texto? Quem revisa nossa vida? Quem revisa nosso desejo de vôo? Não creio que seja a loucura, ela é por demais libertadora, o que nos revisa constantemente são nossas escolhas…Agora escolho um retaurante natural, com gosto de demagogia e brindo com meus amigos alguma tolice. Mas não quero ser triste ou persimista… agora no iPod ela canta "Ironic". Há coincidências jungianas, e ela pensa em quem terá “saco’ para ler tudo isso. E, sempre que o “ela” aparece, ela joga para a terceira pessoa algo que lhe pesa. Sim, ela leu meia dúzia de livro, mas ainda sonha. Sua expressão escrita é gritante, mas ela ainda canta. Acredita em príncipe encantado ou deveria dizer princesa, mas daí não advém nenhuma dúvida de gêreno, apenas de felicidade. Ela poderia passar a noite divagando, mas o sono a incomoda. Lembra de um rosto e quer amar. Lembra de um sono e não quer acordar. Quer ser conduzida, e hoje em dia isso significa uma atitude muito ativa. Expor-se e desejar ser conduzida para qualquer fogueira. Ela é uma bruxa, lê tarô, mas se perde em qualquer esquina, ela espera pelo próximo evento, quer dizer, ela espera pelo próximo vento que a conduzirá por aquela janela, alta e soberana com a promessa de um vôo eterno.

Casa Sertanista

2007-03-25T16:15:00.000-07:00

Enquanto termino de editar o material da Serra do Cipó, resolvi dedicar este domingo a um exercício que sempre me interessa em fotografia: participar de caminhadas fotográficas.
As imagens dessa postagem fazem parte da Jornada Fotográfica do Museu da Cidade de São Paulo.
Elas são da "Casa Sertanista".
A construção remonta a meados do séc. XVII, foi feita de taipa de pilão e é um modelo típico das casas de bandeirantes.
As imagens editadas no final da Jornada ficam expostas por um mês no "Museu da Cidade de São Paulo", o velho e bom Solar da Marquesa, para quem quiser conferir a produção dos participantes, o endereço é: Rua Roberto Somonsen, 163 – Centro/SP Tel.: (11) 3241-4238 Terça a domingo, das 9h às 17h.

De volta a Serra do Cipó – mais imagens

2007-03-14T15:27:00.000-07:00

Para o primeiro dia selecionei algumas imagens que resumem bem os principais acontecimentos:

No começo da trilha, um tronco mostrava os atrativos do parque e seus caminhos. A realidade é que devido a época do ano e por questões ambientais, somente um caminho era permitido e este passava por brejos e rio.Pra quem não sabe, tromba d'agua é o aumento significativo do volume de um rio quando na cabeceira deste está chovendo muito. Procedia assim, o medo de ser apanhada por tal fenômeno a medida que me aproximava dos rios que teria de atravessar.

No Rio das Pedras parei para milhares de auto-retratos, todos sem exceção, me denunciavam como paulista ou bicho de asfalto.
Para dias de chuva o melhor é fotografar detalhes.

Na primeira poça a bota especial de trekking descolou um dos solados, pois alguns anos antes no Petar, Parque Estadual em SP com muitas cavernas, eu já havia abusado de sua capacidade de resistir a chuva.
Mas era só o começo - ou seria o fim...
Esse ainda não era o tal rio que teria de atravessar duas vezes (quatro contando com a volta), era o caminho com "bastante" lama que os mineiros haviam me alertado.
Quando cheguei no tal rio, foi fácil decidir...no texto postado anteriormente dou detalhes do episódio, o fato é que na volta o tempo estava ótimo e consegui um bom clique:
Faltam ainda alguns causos e boas imagens, mas fica pro próximo fim-de-semana.

De volta a Serra do Cipó – mais palavras

2007-03-14T15:06:00.000-07:00

Sou fotógrafa mas também adoro um "causo", assim o pretenso desejo de ser escritora dá seus passos com as imagens captadas. Fico grata aos possíveis leitores.

Bem, ainda tenho na geladeira um pouco de geléia mineira conseguida com D. Perpétua.
D. Perpétua é uma ex-moradora da região desapropriada para ser parque nacional, falou-me com saudosismo das terras produtivas próximas ao Cânion das Bandeirinhas.
Quando perguntei se conseguiria ir de ônibus a cidade de Serro e voltar no mesmo dia, ela me aconselhou a ir para Conceição do Mato Dentro, pois seria mais próximo e ainda assim implicaria em um dia de passeio.
Dona Péta, somente para os íntimos, lembrou ainda que nos tempos de menina a viagem para “venda” mais próxima mobilizava o despertar na madrugada, ou seja , a saída de casa às quarto horas da manhã e o retorno às oito da noite.
Esta senhora que era caseira, atendente e cozinheira da pousada em que fiquei, ganhou minha simpatia já no primeiro dia de saída fotográfica.
Disse: “Valéria, cé vai pro parque? Então faz um lachim (e aquela mesa de café mineiro com tudo o que se tem direito sorrindo para mim) purque lá a àgua é limpinha dá pra beber, mais num tem lanchoneti e nada.”
Lá fui eu pro meu primeiro dia, botas de “trekking” inglesas feitas na china.
O tempo era instável, D. Perpétua me garantiu que melhoraria mas o jardineiro, na saída da pousada, me alertou para o perigo das tromba-d’àguas e o risco de ficar ilhada pois haveria rios para atravessar.
Rios? Rios? Como assim? Na portaria do parque novamente fui alertada, considerei um exagero tais conselhos.
Com oxigênio, quase puro nas veias, não me abalei por interira quando um dos solados da bota inglesa feita na china se descolou afetando os planos e roteiros idealizados na noite anterior.
A questão era: seguir com a certeza de que o outro pé também se descolaria e me expor ao riscos de terrenos diversos ou voltar? Decidi seguir. E, a partir dali o terreno só piorou.
O primeiro rio, quase córrego, Rio das Pedras, foi a visão mais bela da manhã até então, fiz vários auto-retratos e me cansei de tanto correr para apertar o temporizador, quando finalmente decidi por um”biquinin” e entrar na água, apareceu um senhor à cavalo. Por medo, inibição ou ambos, logo puxei conversa e fiquei sabendo que se tratava de um funcionário do parque, ele estava vendo as condições da trilha para no dia seguinte acompanhar uma senhora turista.
Tratava-se de uma mulher com sessenta anos, viúva, aposentada e com filhos casados, resolveu rodar pelo Brasil de bicicleta; teria vindo do sul , já conhecera muitos lugares e estava alojada na sede do parque.
O funcionário, após me contar admirado as faças dessa ciclista especial, seguiu em sua missão de reconhecimento e eu segui meu caminho pensando em uma bicicleta e nos meus possíveis sessenta anos, mas na impossibilidade de prever o amanhã e as alegrias e tristezas que movem as ações alheias, me concentrei em apressar o passo para chegar a Cachoeira da Farofa.
Já dentro de um brejo, o outro solado me abandonou, agora a aventura deixava de vez a face romantizada de fotografar a natureza.
O tempo foi se abrindo – Perpétua tinha razão.
As sobras do café foram simplesmente devoradas, cabendo pouco espaço para qualquer avaliação de paladar.
O jardineiro errou quanto ao tempo mas seu alerta para o rio foi tristemente verdadeiro, com água bem acima da cintura, descalça, com equipamento fotográfico e sozinha, decidi que era hora de voltar.
Para chegar ao Canion das Bandeirinhas faltavam uns cinco quilometros, equivalente a mais duas horas de caminhada. A decisão de voltar foi tomada rapidamente, sem nenhum drama, lamentava ter que falar “olha não cheguei lá”, mas ficava muito feliz pela atenção que dava aos meus próprios pés.
No retorno encontrei, em momentos distintos, três casais e um rapaz pela trilha, em todos eles paguei o mico de estar com a bota inglesa feita na china pendurada no meu ombro e a declaração de que: “não, eu não cheguei até a Cachoeira porque o sapato estourou e tinha o rio meio fundo para atravessar com minha máquina”, em compensação as melhores fotos do dia foram na luz do trajeto de volta.
Da portaria do parque até a pousada, cerca de dois quilometros, a estrada era de terra cheia, mais cheia mesmo, de pedrinhas.
Por sorte ou azar, uma moça que estava deixando o expediente naquela hora foi me acompanhando, pois iria para mesma direção. Sorte ou azar? Ela também estava à pé e com pressa para pegar o ônibus para faculdade. Com vergonha segui mancando sem reclamar.
Com pouco menos de cem metros da minha pousada, passou um carro que deu carona para ela, ai pude seguir aquele fim de percurso com toda manha e dor verdadeira, só então percebi como foi útil andar rápido e não parar para reclamar. O prêmio foi o banho de piscina e a sessão de sauna.
A pousada estava vazia. Como única hóspede me deitei para dormir sorrindo, feliz e com os pés literalmente “pipocando”. Agora eu possuia um punhado de imagens e uma boa história mineira pra compartilhar...

Serra do Cipó

2007-03-04T15:12:00.000-08:00

Estive uma semana na Serra do Cipó.
Foram horas de caminhada nas quais as anotações de mapas e guias de viagem iam ganhando sentido a medida que se transformavam em fotos.
Ao lado de boas fotos sempre temos boas histórias, as minhas não foram poucas, mas antes de relatar com mais detalhes essa experiência em futuras postagens, adianto algumas imagens:

O melhor momento da viagem foi esse conjunto de fotos que transformei numa panorâmica. Após uma subida de 600 metros, seguindo um calçamento feito pelos escravos, a vista foi compensadora.

No distrito de Candeal Mota o comércio local vai se adaptando a condição de região de veraneio de BH, antigas construções viram lojas e barzinhos para receber turistas:

A Cachoeira Grande fica próxima a rodovia MG-10 e valeu pelo visual.

Cipó Velho possui uma arquitetura de engenho colonial. Aqui deixo detalhe da entrada da capela de uma das casas do "vilarejo".

Nas trilhas, alguns insetos se ofereceram como modelos:

Quem morou aqui? Posso passar horas pensando em possíveis respostas.

Na última noite lembrei que se tratava de lua cheia, e ao sair do quarto da pousada em que estava hospedada (primeira porta a esquerda) fui "obrigada" a fazer essa foto:

É isso por enquanto, cheguei ontem e estou em processo de digestão lenta após farto banquete de imagens. Calmamente, irei retomar cada imagem e cada idéia que se encerra ali; futuras postagens servirão de local de registro...inté.
Ah! Já ia me esquecendo: Êta trem bão de Minas!!!!

Carnaval

2007-02-18T11:50:00.000-08:00

"Folia com Bonecões" na cidade de Atibaia, o tempo tava ótimo, os bonecos lindos e as pessoas animadas...foi bico:

Ops! Terminei o dia no local de pouso e asas-delta e "paraglaide"... sonhando em ser pássaro!!!

Sexta-feira

2007-02-18T11:07:00.000-08:00

Para quebra a rotina da sexta-feira nada melhor que uma volta no centro velho de São Paulo. Uma bela panorâmica só pra lembrar do tamanho dessa cidade e se sentir um anjo-exterminador...

Vista de baixo, a cidade oferece algumas surpresas:

Entrei em algumas igrejas, que sempre oferecem cenas e histórias boas. Já vi gente comendo marmita na Sé e um amigo meu viu uma senhora passando mau, achou que era alguma maluca e não deu atenção, sorte que alguém socorreu, claro que isso até hoje rende boas gargalhadas. A história de hoje foi a seguinte: ao entrar na igreja que tem São Cristovão como padroeiro (fica atrás da Sé) eis que ouço um discreta briga entre um cafetão e sua "protegida", marcavam um encontro para acerto de contas logo mais no apartamento de um dos dois, ou seria num motel? Na impossibilidade de clicar o casal - por motivos óbvios - , fiz uma foto de duas senhoras rezando:

E, lá estavam as incansáveis estátuas humanas:

Próximo a Estação Liberdade do metrô há um casarão em demolição, o coração fica apertado quando presente e passado se confrontam, mas tinha um grafite ali zombando desse negócio de temporalidade:

Madrugada

2007-01-30T03:30:00.000-08:00

Três da madrugada / quase nada / a cidade abandonada / e essa rua que não tem mais fim / Três da madrugada / tudo e nada / a cidade abandonada / e essa rua não tem mais nada de mim/ Nada / noite, alta madrugada / essa cidade que me guarda / que me mata de saudade / é sempre assim / Triste madrugada / tudo e nada / a mão fria, a mão gelada / toca bem de leve em mim / Saiba / meu pobre coração não vale nada / pelas três da madrugada / toda a palavra calada / dessa rua da cidade / que não tem mais fim / que não tem mais fim (Torquato Neto)

Quinta-feira Feriado

2007-01-25T12:57:00.000-08:00

O feriado comemorativo do Aniversário de São Paulo costuma ser um bom dia para boas fotos. Sempre acontecem alguns eventos e as pessoas estão mais dispostas para um "click".
O fotógrafo pode se servir fartamente, ainda mais se tiver uma luz boa como foi a da manhã de hoje.
Peguei minha amiga Nikon e saimos ansiosas para o centro, o evento escolhido foi a reinauguração da Praça da Sé.
Tinha político sendo vaiado e tinha o povo se divertindo.
Preferi ficar com o povo:

Claro que São Paulo tem suas mazelas...

Porém a foto, a pintura e a foto novamente esboçam como a partir do real encaixamos nosso desejo de bem-estar.
Salve Paulista!!!

Pôr-do-sol

2007-01-21T13:22:00.000-08:00

O que me atrai num pôr-do-sol não é só a beleza mas o significado de algo único vivienciado exclusivamente em um determinado momento. A fotografia de um pôr-do-sol é somente uma lembrança...mas que lembrança!

Crença

2007-01-14T16:22:00.000-08:00

A primeira foto foi feita em janeiro de 2005, durante um Encontro de Congadas em Atibaia - SP. A segunda imagem foi realizada hoje no Templo Zu Lai, em Cotia - SP. Ambas me remetem ao poder de nossas crenças e a diversidade cultural que nos rodeia, a fotografia pode abarcar tais questões quando se apresenta respeitosamente...como tentei captar aqui.

Mestrado

2007-01-12T02:26:00.000-08:00

Minha dissertação (Título: Perspectiva Aparente) está disponível na rede:
http://www.dominiopublico.gov.br/download/texto/cp009409.pdf
São cerca de 30 páginas com texto e imagens desenvolvidas no Programa de Artes Visuais, no qual se procura refletir a partir de um trabalho pessoal, no caso, minhas fotografias.
Na transposição para o programa do governo ocorreram alguns pequenos problemas de diagramação, e para que o arquivo não ficasse "pesado e lento" as imagens finais e mais importantes ficaram pequenas ( uma pena), mas creio que entre mortos e feridos vale conferir. Qualquer tipo de comentário construtívo, será bem-vindo, é só escrever...

Manhã Desejada

2007-01-10T04:11:00.000-08:00

Essa é uma manhã sempre desejada, o dia que se anuncia numa praia convidativa. A foto tem quase um ano, mas desconfio sempre da temporalidade das imagens. Que 2007 seja leve...

Designo

2006-10-20T18:41:00.000-07:00

Como se estivesse desenhando e generosamente espalhando o grafite sobre o papel. O equilibrio da composição é surpreendido pelo posicionamento das duas aves.